筝曲伴奏

演奏姿势的正确与否，是非常重要的。初学者往往容易忽略它。然而错误的演奏姿势和方法，一旦成为习惯，会严重地影响技术训练和表演艺术的提高。因此初学者应时时刻刻注意演奏姿势和弹奏方法地正确性。 坐式是现代普遍采用的演奏姿势，一般坐凳的位置应在琴的右侧，与前梁延长线对齐，演奏者的身体应与筝保持一拳左右的距离，使身体上部能有前，后，左，右活动的余地。 筝架的高度大约为...

1、双手在一侧乱划： 古筝的双手抓筝演奏法最早在19世纪中期才呈现，假如晚清以前人就两个手在琴的一侧乱划的话，那么恭喜你，你穿越了。 2、双手在摆布两边乱划： 古筝的左侧是按音区，即通过对琴弦的按揉、颤抖等方法来改变腔调的高低及音准，很少用来演奏。而假如双手一起演奏这个区域，那么听众能够深入的体会到不着调三个字的字面意思。 3、把琴放反： 古筝正确的摆放方位...

点音常在轻快、活泼的乐曲中出现。 点音奏法是：右手弹弦时，左手同时触弦，但一碰即离，犹如蜻蜓点水一样轻快。点音的符号记为“▽”。 点音要求动作迅速，手指触弦一触即离，否则就会带上滑音，弹性不足，没有“点音”的色彩了。点音技术在潮州筝曲中用得较多，可使乐曲风格更趋华丽、轻快。

不是一般的工艺品，有些部件的处理有着特殊的功用，比如古筝面板的处理就恰恰需要一定的粗糙度，而非越光越好。在大力度演奏时，紧贴面板的筝脚会随着琴弦的振幅方向移动，如果没有面板表面一定粗糙度的木纹阻碍，极易产生琴码 移 、 跳 等严重影响演奏和音色的现象。正规厂家在面板后期处理中，含有用钢丝板刷对其表面进行 刷磨 的工序，即将古筝琴面松硬不同的纹理，刷成粗疏的长...

河南筝这一流派的确立，在于两方面的因素：一是诸多河南籍家的不懈努力，为河南筝的继承传统、发展创新作出了巨大贡献，二是河南有大量地方特点浓郁的演奏曲目。因此，河南筝在这两方面都是中国古筝艺术宝库中的一笔可贵财富。 当代著名河南籍古筝家，当首推南阳的已故曹东扶先生，还有沁阳的已故王省吾先生及健在的叶县任清芝先生等。 河南筝这一流派的演奏曲目，笔者认为应包含两个方...

  筝是华夏民族创造的一种弹拨类乐器，因历史久远而常被称作“古筝”。 被称作“筝”,有好几种说法(后面问题中有详细讲解），有的因乐器本身 能发出“铮铮”的声音特点而命名，这个解释还是较为合理的。例如,东汉的 刘熙《释名》中记载：“施弦高,铮铮然也。”还有东汉的许慎《说文解字》一书 中说筝是“从竹，筝声”说明筝的命名与音响有关。  

自然手形，就是放松状态下的手形，即人站立时两手自然下垂时的状态。根据演奏的要求，大指略微展开，手指自然弯曲，手呈半握拳状。这种放松的自然手形，不仅展示在静止状态，也呈现在演奏的动态过程之中；不仅是右手弹弦的基本形态，也是左手按弦的基本姿势。

.要检查速度是否符合要求，如某一段落标明每分钟多少拍，听听是否达到（最好能借助节拍器）； .要检查力度，查看乐谱上的如mf、mp和一些渐强、渐弱等标记，检查自己是否达到； .要检查熟练程度，看看能否完整地演奏三遍而没有错误； 最后，还需要检查自己是否对乐曲内容、整体结构与音乐风格把握到位，不过对最后一条的检查，最好还是由专业教师来评判。 对于更高标准而言，我...

初习者可选择使用由硬塑料和高强度尼龙材料制成的塑料义甲，这种义甲的比较便宜，但无法辨别出的音色。 弹奏音色较好的，是使用玳瑁甲壳打磨而成玳瑁义甲。玳瑁质地的义甲无论是韧度、力度都比较适合古筝的演奏。 而根据自己手指指型大小，可选择大、中、三种规格。

  关于古筝的起源有很多种说法：分瑟为筝说、蒙恬造筝说、发音说、西方 传人说、筑为筝源说、古代游牧民族所制作的说法,等等。  

板头曲为中州古曲，用筝、琵琶、三弦等乐器演奏，是中华民族音乐遗产中的经典。因主要在河南曲子正式演唱之前，用独奏、合奏等形式演奏的前奏乐曲，故亦称“板头曲”或“河南曲子板头曲”。板头曲分布较广，南阳、泌阳、邓县、许昌、开封皆可见其踪迹，但传播中心在南阳市。 一、历史溯源 河南板头曲起源宋朝，它被称为是中国民族音乐的“根本”，和福建南音、江南丝竹、广东音乐一起并...

气息的运用跟基本功技法还有人的体力有关,所以在弹快节奏的曲子或是曲子中的快板部分可以先慢弹,或是单练一个手,随着弹的时间而逐渐加速度,不要急于几天或者几个星期就能达到跟VCD一样的速度,弹包括学音乐弹的好坏与否并不是跟速度弹的快有关,而是跟音的穿透力有关,所以把每个音弹清楚,弹出颗粒感最为关键,然后再追求速度. 另外有些人觉得呼吸气息很乱是因为节奏还有对句子...

关于的双手配合练习的几点思考 目前接触的古筝双手配合练习的曲目不是太多，难度相对不大，但作为初学双手配合，还是需要一些方法，结合自己的实际，下面谈谈自己在古筝双手配合时用到的一些方法，和大家做一交流。 一、不慌不忙，分析乐谱 不管曲目的繁琐与简单，对于双手配合的筝曲来说，首要做的我认为应该是分析乐谱，切不可见谱就弹，这样很难收到效果的。 一般来说，双手配合的...

行业标准和圈内的弦号叫法，都是统一的。和的命名方式不同的是，最细、最高音的弦，弦号最小（古琴为最大）。靠近演奏者一侧的弦号为1号弦，依次向前至弦号最大、琴弦最粗的21弦。

①椅子的高度要选择坐下后恰在演奏者的腰间部位； ②右肩与前梁（前岳山）基本成一条直线； ③身体与古筝距离一拳到两拳左右； ④左脚稍前于右脚自然放置； ⑤上身端正，手臂松弛，腕部放松，指型自然展开，头部略微俯视，仪态自然大方。

古筝音色鉴别：音色、手感、音的稳定性、工艺是评价一台古筝优劣的四大要素。对很多商家而言，外观工艺是灵魂；而对演奏者来说，音色永远是灵魂。没有音色的古筝就是一堆上了油漆木料组合体而已！ 决定古筝音色好坏有如下要素： 1、面板各音区的厚度 先跟着我的描述检查一下您的古筝有多少 木头音 （ 木头音 也叫 空音 、 破音 ，声音不灵敏、延音短，如弦击纸面，声音受阻很...

各种乐器都有自己独特的音质，会给人带来不同的感受。对于艺术爱好者，学习时，你也需要多了解些，了解些古筝声音的知识。 由于声音这东西比较虚，每个人对它的理解不同，很容易导致同一音源最终带来不同的感受，从而引来争议。那么对于声音来说，不少人会对一些描述词语而费解，在这里小编就为大家详细的介绍一下在声音评价中经常会出现的一些词语解释。 空间感：声音能呈现房间的空间...

  秦始皇统一中国后,在大一统的盛世中社会经济繁荣，音乐文化得到大 力发展。《谏逐客令》中李斯有云：“夫击瓮叩缶,弹筝搏髀，而歌呼呜呜快耳 者，真秦声也……”证明筝在秦立国之前已广为流传,深受人们喜爱。筝的流 传范围扩大到河南、山东、江苏、浙江、福建、广东、四川、贵州、云南、内蒙古 等地。乐器本身不断发展完善，从最开始的五弦，到九弦的过渡,再到战国...

筝的传统演奏方法，就是用右手拨弹筝弦，演奏旋律，左手在码外弦段上以按颤揉推等手法装饰旋律的。累世相传的一首弹筝诗，以口诀的形式记述了弹筝的技巧。 【名指扎桩四指悬，勾摇剔套轻弄弦，须知左手无别法，按颤揉推自悠然。】 通常人们把右手指法分为单指指法和组合指法。单指指法，即用一个手指拨动琴弦的指法。这类指法有托、劈、抹、挑、勾、剔、打和摘八种。组合指法，即用两个...

  有。唐代，中国的筝随日本遣唐使传入了东瀛日本。据有关文献记载，日 本遣唐使藤原贞敏将我国的十三弦筝传到了日本。与中国相比，日本相对较 保守，人们大多还保留原来的十三弦筝，演奏姿势古朴而端庄。经过一千多 年的流传，日本筝突破原来王公贵族的品位而变得内容丰富，逐渐形成了有 着地方特色的风格和演奏流派。明治维新后，日本筝的外观、音位的排列、演 奏技法...

今日筝流行于与专业演出和民间，是群众喜闻乐见的乐器。但用假甲弹筝，并非近代之创。早在南北朝时期（公元前502年）的梁代《梁书 羊侃传》载： 有弹筝人陆?u>玻菇亲Γて叽纭?rdquo;在李商隐的《无题二首》诗中有： 十二学弹筝，银甲不曾卸。 另外，在《资暇录》中对假甲的使用有如下的记录： 今弹筝，或削竹为甲，以助食指之声。亦因研公也弃真用假，舍清才从浊...

在弹奏过程中，琴弦不断地受到拨、按及揉弦的作用力后，由于张力产生变化，会引起雁柱（码子）滑动现象的出现，在一定程度上使音准和音色受到影响，使演奏质量大打折扣，特别是在弹奏力度变化大的曲子和大型音乐作品时较为明显。以下三种方法，基本可以消除类似现象的出现。 一、雁柱按序排列 以21弦古筝为例。正规乐器厂家制造的古筝，雁柱从高音开始依次排列，均有各自的编号（即1...

  到了宋代，筝在世俗、民间音乐中更显兴盛，晏几道有词为证：“哀箏一 弄湘江曲，声声写尽湘波绿。纤指十三弦，细将幽恨传……”可见宋代筝曲风 格较之前有很大的变化，呈现哀婉缠绵的特点，多以“哀筝”代之。宋至元代 为满足不同阶层的艺术需求，十四、十五弦筝相继出现，增强了艺术表现力， 筝人的技艺大大提高。双手弹奏技巧的运用也更为娴熟。这一时期出现了很 多...

  隋唐是筝的鼎盛时期,特别是唐代政治稳定，文化繁荣，筝的发展光辉 灿烂。隋文帝时期，筝作为主要的弹弦乐器被称为“清乐筝”十二弦，简称为 “十二弦”。唐代白居易《邓鲂、张彻落第》：“奔车看牡丹，走马听秦筝。”还有 敦煌莫高窟中出现的许多弹筝的壁画足以说明筝在唐代时期的繁荣。这一 时期，不仅涌现出大批筝家，筝的演奏技术也得到了大力发展，“掩、抑、按、...

双手技法就是左、右手配合弹奏的技法，常常是 成组指法 、 交替指法 的运用。弹弦次序往往是先右手后左手， 般又常用于快速交替之中，表现活跃、热烈、欢快、强烈的情绪。例如 轮抹 、 轮撮 、 重勾轮抹 等。 双手交替的刮奏常常表现行云流水的意境或波澜壮阔的情绪，运用时要注意触弦的角度和弹弦速度的不同变化。 双手琶音演奏分解和弦时，两手交替从低音区到高音区，或从...

轮抹 是指左右手指交替抹弦。〈1〉手型：手腕自然放平，不要拱腕，食指分别做独立运动，靠手指关节运动，而不要抖腕、抖臂。〈2〉力点：力点要均匀，特别要注意左手的音不要虚，因左手力度一般不如右手，所以可以考虑适当刻意加强左手的力度。

一、关于的一般技巧 在古筝演奏中，肩、臂、腕、指是主要运动部位，本文将上述部位的肌肉在演奏中的作用以及伸、缩原理，演奏姿式与演奏方法分别简述如下： 1 肩部 弹筝时的肩部运动，主要由肩关节外面的三角肌，胸部的胸大肌、胸小肌；肩胛上方的斜方肌；背部的背阔肌、菱形肌、斜方肌等作用下实现，初学弹筝的同学，由于方法掌握不当，这些肌肉容易过分紧张，时间稍长，即感到疲劳...

什么是的颤音？详解古筝的颤音 在古筝的教学及演奏中，怎样做到音质、音色的纯净优美，身姿、动作的大方洒脱，曲思、感情的自然表露？这可以说是一门演奏美学。固然是一种听觉艺术，但其中又掺杂着视觉艺术因素和情绪感觉的因素。因此，从更高层次的意义上来说，它也是一门表演科学。本文通过个人在与演奏实践中摸索到的几个要素―― 度 ，来初步阐述古筝的演奏美学。 一、 角度： ...